因为金马奖，深刻地被《海角七号》吸引了，于是在一片赞歌声中急冲冲地找来看。

 

这是一部哀而不伤，乐而不淫的作品。在我看来，它破纪录的卖座，因为它的叙事就像一封写给男女老少的情书。不论什么年龄，什么性别，什么经历，什么出身的人，无可否认的，我们都在《海角七号》里看到了我们的那点美好的理想主义和那些无奈的现实主义。少年郎们，如电影的男主角，有着自己的坚持、理想和追求（譬如音乐），却也遇到追求道路上的不如意和困难，甚至离开追求梦想的城市，返乡，不情不愿地坐着一份根本看不起的工作……少年女们，如电影的女主角，为了追求的那个梦想（譬如做模特），甘愿身处异乡，挣扎在一份与梦想擦边的工作上……老人家们呢，如年近八十的茂伯，被社会瞧不起，依然坚持他自己的音乐爱好，坚持在这个层面上与少年郎们的平起平坐，甚至为了这份坚持耍耍小手段……小孩子们呢，如酷酷的大大，以一技之长傲视群长，早熟，却出身单亲家庭……还有中年人们，如代表，事业有成，追求政治前途，但缺少家庭温暖……还有一些典型的人物，如卖“马拉桑”的勤恳销售，暗恋老板娘的车行伙计，老婆离世的前警员等等等等。

 

最关键的，对于这样形形种种的人们，导演都安排了十分理想主义的结局。少年郎，在乡亲面前一展音乐才华，同时也虏获芳心；少年女获得了公司的认可，特召回国；老人在舞台上弹起了自己的音乐，引起父老乡亲一同怀旧；小孩的早熟安慰了一个成年人受伤的心；中年人也赢得了家庭……甚至销售、车行伙计、前警员，他们的情感和内心都在高潮式的喜宴上得到宣泄式的安慰。

 

正是如此，有梦想的人看到了追求，喜欢玩笑的人看到了插科打诨，怀旧的人看到了风情与经典，浪漫的人看到了罗曼史，乐于区分颜色的人还可以看到政治背景。

 

导演魏德圣的叙事始终是温情的，最浓墨重彩也贯穿全剧的还是片尾范逸臣与中孝介、现场所有人一起合唱的《野玫瑰》——这首在电影中被理解成台湾民歌的歌谣。它原是歌德的一首诗，被舒伯特谱成曲，广为传唱。